Arte Conceptual y Diseño de Personajes en Up: Una Aventura de Altura

Up, también conocida como “Una Aventura de Altura” en Hispanoamérica, es una película animada de aventura producida por Pixar. Esta fue dirigida por Pete Docter, quien también es reconocido por dirigir Monsters Inc, IntensaMente y Soul. Su historia se centra en la vida de Carl Fredricksen, un viudo de edad mayor que está decidido a viajar a Sudamérica para así cumplir una promesa que le hizo a su difunta esposa. Sin embargo, accidentalmente lleva consigo durante el viaje a Russell, un niño explorador que está dispuesto a ayudarlo para así ganar una medalla. Durante su viaje juntos se encuentran con un perro parlante y un ave gigante, así como otros que buscan interponerse en su camino.

Up fue estrenada en 2009 y tuvo incluso el honor de ser la primera cinta animada en inaugurar el Festival de Cannes ese mismo año. Por si fuera poco, ganó un Premio Oscar como Mejor Película Animada y fue también la primera cinta de Pixar en ser nominada como Mejor Película de todo el certamen. Por supuesto, también resultó ser un éxito en taquilla al recaudar $735 millones de dólares. Con todo esto, Up es considerada no sólo como una de las mejores producciones del estudio sino inclusive como una de las mejores películas animadas de la historia.

La premisa general de la historia surgió cuando Docter tuvo una fantasía de cómo sería abandonar toda tu rutina cuando la vida se vuelve demasiado insoportable, huyendo a un lugar paradisiaco y lejos de todo. Esto sería la inspiración detrás del hecho de que Carl decida huir al atar miles de globos a su casa. Sin embargo, el éxito de Up también radica en los primeros 10 minutos de la película: los cuales muestran toda la vida anterior de Carl al lado de su esposa, Ellie. Esta secuencia inicial sería la que sentaría las bases del porqué Carl decide huir muchos años después.

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Todas las imágenes son propiedad de Pixar.

“Era crucial iniciar la película con una secuencia exponiendo la vida de los personajes, porque si no logras relacionarte con ellos y tomar apego a su historia en los primeros minutos, no te va a importar el resto de la cinta. Tanto esa escena como otras presentes a lo largo de la película, no están ahí solo para hacerte sentir triste y llorar, sino para realmente hacer que te importe la historia”. – Pete Docter, director de Up.

Es importante mencionar que esta secuencia tan vital para el resto de la cinta, casi ni tiene líneas de diálogo. Por el contrario, la mayoría de las emociones de los personajes se transmiten por medio de sus expresiones faciales y movimientos. Todo esto también se acompaña por medio de la música en la banda sonora, compuesta por Michael Giacchino. Su trabajo le valió un Premio Oscar así como un Premio Grammy.

Y si bien algunos de los animales y escenarios que encuentran los personajes durante su viaje tienen elementos de fantasía, también cabe mencionar que están basados en la vida real. Docter y otros artistas de Pixar viajaron a Venezuela para estudiar la flora y fauna de las montañas, utilizando todo el material recabado como referencia para la producción de Up. También visitaron el zoológico en la ciudad de Sacramento y el personaje de Russell está basado en un artista de storyboard del estudio llamado Peter Sohn.

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En cuanto al diseño de los personajes principales, la geometría tuvo un papel importante a la hora de desarrollar su apariencia y personalidad. Por ejemplo, Carl se compone principalmente de figuras cuadradas, dándole una apariencia que va de acuerdo a su personalidad: obstinada, rígida y reacia a cambiar. En otro caso, el diseño utilizado para Russell se compone de figuras redondeadas dándole un estilo más llamativo y amigable. Y aunque es cierto que sus proporciones y rasgos faciales presentan un estilo muy caricaturesco, los artistas de Pixar buscaron simular la ropa de sus atuendos de manera que fuera lo más realista posible.

Para ello incluso se tuvo que desarrollar una nueva herramienta, la cual se utilizó también para modelar y renderizar las plumas de Kevin. Por otra parte, los animadores estudiaron los movimientos de sus propios abuelos con tal de poder recrearlos en la animación de Carl. Y si alguna vez te lo preguntaste, en total se incluyeron 20,622 globos durante la escena en que Carl logra hacer despegar su casa. Sin embargo, el director técnico de Up calculó que para lograr algo similar en la vida real se necesitarían 23 millones de globos.

Finalmente cabe mencionar que aunque no hay una secuela todavía para esta película, la historia de Up continúa gracias a una serie animada llamada Dug Days. Aquí veremos de vuelta a Carl Fredricksen, quien ahora vive tranquilamente en los suburbios. A su lado tendremos a Dug, el simpático y leal perro que puede comunicarse con las personas por medio de un collar que da voz a sus pensamientos. Por supuesto también está Russell, el valiente niño explorador que fue capaz de brindar alegría al corazón de Carl durante los eventos de la película. Y aunque Carl intenta mantener la tranquilidad de su hogar, Dug pondrá todo de cabeza con sus travesuras. Esta serie animada de Pixar es una exclusiva para Disney Plus.

Arte Conceptual y Diseño de Personajes en Up: Una Aventura de Altura

Todas las imágenes son propiedad de Pixar.

Siendo que Up es una de las cintas animadas más aclamadas de la historia, hemos decidido darle un vistazo más de cerca a su dirección artística. Especialmente por medio del arte conceptual y el diseño de personajes. El arte conceptual es integral para cualquier tipo de proyecto audiovisual. Después de todo, es aquí donde se sientan las bases que ayudan a la creación de todos los elementos visuales en una producción: desde sus personajes y escenarios hasta escenas cruciales en su historia. Y aunque es cierto que hay casos donde el resultado final no tiene tanta semejanza con el arte conceptual, sin duda este proceso influye de manera significativa en el resto de la producción.

Por otra parte, el correcto diseño de personajes puede hacer toda la diferencia a la hora de que un proyecto logre triunfar. Estos hacen que la audiencia se relacione emocionalmente con ellos y que por lo tanto, disfruten más de la trama. A continuación te mostramos ejemplos de todo esto, tomando como referencia el trabajo realizado por los artistas en Pixar para la producción de Up.

Arte Conceptual y Diseño de Personajes en Up: Una Aventura de Altura

Todas las imágenes son propiedad de Pixar.

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